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履澤，一個站在水邊用詩歌思考的孩子
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類別：談詩論道 作者：高駿森 發表日期：2013-08-04 09:51:27
編者按： 這是一篇詩評，更像是一篇心路歷程，是一篇作者與詩人履澤相識、相知的過程。人生就是這樣，有時一次偶遇，就能握住彼此的，甘愿潛入對方的心靈，甘愿追隨對方的脈動。
《履澤，一個站在水邊用詩歌思考的孩子》，作者很好的詮釋了這一題目，履澤，作為一個成熟而理性的詩人，在他的許多詩歌里面都提到了水和蘆葦這兩個名詞，甚至在他的許多文集里面用“水的遺址”四個字來做封面，他的思想總是那么純潔，像孩子一樣，折射著令人感動的光芒。然而，他還是會把自己置于一個相對高度的位置，理性的面對自己，面對人生，思考之后，利用文字作為心聲的代言。
但文字本身還是詩評，作者抒詠情感的同時，還是不忘剝繭抽絲，逐句逐字的解讀履澤的詩文，還加上自己對履澤的認識或閱讀，然后，跳出了文字本身 ，讓自己的情感潛入履澤的內心世界中，與之直接對話，這份情誼，很讓人感動，相信履澤也會的。
不過，作為詩評 ，我認為還是要以評詩為主，與履澤的私人情感可以穿插一部分，有助于閱讀就行，其余的可以另行發帖。當然，作者這樣的處理，也許是想讓自己與履澤的這份情誼得以釋懷，想讓更多的人分享他的幸福與快樂。
問好 感謝支持
《履澤，一個站在水邊用詩歌思考的孩子》，作者很好的詮釋了這一題目，履澤，作為一個成熟而理性的詩人，在他的許多詩歌里面都提到了水和蘆葦這兩個名詞，甚至在他的許多文集里面用“水的遺址”四個字來做封面，他的思想總是那么純潔，像孩子一樣，折射著令人感動的光芒。然而，他還是會把自己置于一個相對高度的位置，理性的面對自己，面對人生，思考之后，利用文字作為心聲的代言。
但文字本身還是詩評，作者抒詠情感的同時，還是不忘剝繭抽絲，逐句逐字的解讀履澤的詩文，還加上自己對履澤的認識或閱讀，然后，跳出了文字本身 ，讓自己的情感潛入履澤的內心世界中，與之直接對話，這份情誼，很讓人感動，相信履澤也會的。
不過，作為詩評 ，我認為還是要以評詩為主，與履澤的私人情感可以穿插一部分，有助于閱讀就行，其余的可以另行發帖。當然，作者這樣的處理，也許是想讓自己與履澤的這份情誼得以釋懷，想讓更多的人分享他的幸福與快樂。
問好 感謝支持
——淺析江南詩人履澤與他的部分詩歌
南國冬日的夕陽，安靜地落在華南農業大學某個湖池。池水中的蘆葦，挨挨擠擠，雖沒有像春天般瘋狂生長，卻給我留下了一份斷腸人在天涯的悠悠情傷。
“想很多年前父親說過的話/看小時侯喜歡的水邊/草木盤根錯雜/渴望，長成一棵會思考的蘆葦/靜靜地立在城市與鄉村之間/守著那些無家可歸，或者有家不歸的路人(履澤《喂養自己》）”。
整整五年了。五年來，每當我路過這座湖邊，都會情不自禁地詠出江南詩人履澤這首《喂養自己》完整的詩歌，心會跟著詩句一起流淚。眼前靜止的山水畫卷，總在我的腦海中浮現出這樣一個清晰的鏡頭：一個戴著近視眼鏡年輕秀氣，體形偏瘦，中等個頭，右肩搭著件白色襯衫，眸子里隱藏著一種無論怎么掩飾都無法掩飾住的幽怨。借著還未天黑的光亮，一個人在安靜的風中從城市走進鄉村，走進鄉村一處有水的湖邊，停下來，守著水中無言的蘆葦，進行一番人生深度的長長思考與對話。
與履澤相識，來源于彼此都愛好文學，愛好詩歌。清晰地記得2006年的冬天，我在原創力量文學網站發文，被心路中文網散文主編那山那水“三顧茅廬”請了過去。其中我的一篇短小散文《一年之計在于春》就是履澤審核的。那時我們彼此都不熟悉，后來，我們是怎么熟悉起來的，已完全沒有了記憶。唯有記憶的，就是我邀請他進原創。起初他并沒有答應我，但后來還是進去了，并且還當上了詩歌主編。我不知道他最后決定走進原創是否來源于我當初的邀請，還是后來其他文友的邀請，這些都不重要。重要的是，他最終進了原創，在原創，我們才有了更深一層的接觸，有了2007年他給我的獻詩，以及贈送給我”以最民間的出版方式”出版的個人詩集《履澤，你到底還想怎么樣》。
當傳統文學創作被時代的進步逐漸走進了網絡文學創作，幾乎只要是會敲擊電腦鍵盤打字的人，懂得以分行的格式排版，都可以稱為“詩人”的年代，我不知道，這到底是文學的進步，還是倒退。
貌似履澤走進網絡進行文學創作，和我的時間相等，都是在2006年。或許，我們本身就有緣吧，或許，我們曾經有著相似的經歷與命運，或許，我們是同齡人。雖然我的詩歌或是其他體裁的文章永遠不能和他的相比，但倆人之間這份以詩歌的名義保持著長達五年的友誼，足以讓彼此感動，也足以讓認識我們的文友感動。
最初讀履澤的詩歌，并沒有什么深刻印象。只知道他的作品無論是發表在心路，還是原創，主編給的精華都特別多，網友跟帖評論也很熱鬧，忙的他不亦樂乎。那時因為我對電腦操作還不是很熟練，更重要的是在工廠做工，一名車間的普通工人，壓根兒就沒有電腦用，只能靠晚上下班了跑到網吧，匆匆忙忙將白天寫在紙上的文字謄寫在電腦上，為了節省上網費，連錯別字、語法都來不及認真修改，投稿成功后就下機。會員與會員之間用QQ群密切交流，我從來不參與，只是在第二天文章發表后，看見主貼下面有文友跟評，出自基本的禮貌，我一一回復，這就是我所謂的和文友交流。
促使我關注履澤的詩歌，其根本原因還是因為他在心路審核過我的那篇散文，并被編輯推薦。或許，這也可以說是私人之間的感情吧。
“履澤，一個站在水邊用詩歌思考的孩子。”這是我淺析詩人履澤這個人和他部分詩歌引用的題目。我之所以要用這句話來命題，根本原因履澤是一個詩人（嚴格一點兒來說，應該是一個作家才更為精準、確切。因為他不僅詩歌寫的好，散文、雜文、小說，一樣寫的精彩、漂亮。現在更主要以寫網絡長篇小說為自己的事業。），且在他的許多詩歌里面都提到了水和蘆葦這兩個名詞，甚至在他的許多文集里面用“水的遺址”四個字來做封面。說到“思考”，也是因為在他的大量詩歌里，幾乎每一句話，都是站在一個恰當的位置很理性地面對人生、面對自身命運進行冷靜的思考后，才有這么凝練的詩歌展現在讀者眼前。
“只剩下那么一點點的糧食和蔬菜/幾根凌亂又可愛的火柴/我把油燈輕輕地擦拭/抹黑了屋子外邊的云彩/夜便這樣輕輕地跟著來”（《最后的夜晚》）。這幾句詩歌，呈現在讀者眼前的，是一副蒼涼的畫面：在一個漆黑的夜晚，一個年輕消瘦的詩人在一間破舊的土房子里，沒有電燈，沒有暖氣，被凍的瑟瑟發抖。右手的大拇指同食指捏著一根火柴，正往左手上的一個火柴盒側面擦拭，然后將擦燃的小小火焰小心翼翼地朝一盞煤油燈燈芯上點去，來照亮黑夜的冷漠，驅走黑夜的寒冷。點亮后的油燈，隱隱約約有了光亮，在搖晃的燈影中，詩人感到饑餓了，因為他看見了屋子里剩下僅有的那么一點點兒糧食和蔬菜，還有唯一幾根取暖的火柴。可想而知，詩人的生活是多么的寒酸啊。微弱的燈光抹去了屋子外邊的云彩，這時候，整個無垠的宇宙將是漆黑一片，給人絕望和恐懼，死神正在一步步朝詩人逼近。詩歌的題目為《最后的夜晚》，當我們看見這樣的題目和詩句，幻想出這樣的畫面后，或許會為詩人絕望的命運感到憐憫與悲傷。事實真的是這樣嗎？不是。這時候，詩人是很樂觀，抱有希望的。你看他詩句中的這些關鍵名動字詞：“只剩下”、“一點點”、“糧食”、“蔬菜”、“幾根”、“火柴”、“油燈”、“擦拭”，這些關鍵字詞無疑不是給詩人在最后的絕望中帶來光明，生存下去的希望？！哪怕“糧食”和“蔬菜”“只剩下那么一點點”了，取暖和照明的火也沒有了，但畢竟還有“幾根凌亂又可愛的火柴”，還有一盞“油燈”。并且詩人還在“輕輕地擦拭”，這些所有看見的物體和動作，不正是說明只要有希望，哪怕是最少的，也一定要去努力奮斗，不到最后一刻，決不放棄。否則，詩人就不會將“油燈輕輕地擦拭”了。詩句中用到的“可愛”一詞，更可以讓讀者看到詩人在最后的關鍵時刻，還不忘保持幽默。這種樂觀的精神，現實生活中，有幾人能做到呢？詩人做到了。題目《最后的夜晚》，看似是悲劇，有點讓人想起意大利畫家達芬奇著名壁畫《最后的晚餐》。如果我們換位思考，最后的夜晚如果詩人聽天由命，聽之隨之任之，那么就真的成了世界末日。就像馬云所言：“今天很殘酷，明天更殘酷，后天很美好。但絕大多數人都死在明天晚上，看不見后天美好的日出。”詩人在最后的夜晚是帶著樂觀的精神態度在和黑夜的寒冷與饑餓做著頑強的斗爭，只要有一線希望，就決不放棄。因為黎明前的來臨是黑夜最后的黑暗，只要沖破這層黑暗，就會迎來嶄新、光明、溫暖的明天。黑夜將不再黑、也不再寒冷，更不用說饑餓。這不僅讓我想起了著名詩人顧城的名句：“黑夜給了我黑色的眼睛，我卻用它來尋找光明。”
這首詩歌我不知道詩人的具體寫作時間，但在我的分析與想象中，應該是高考失敗后的作品，或是復讀后考的仍不理想寫下的當時復雜心情（我看過別人采訪詩人的一篇文字，詩人說自己參加過兩次高考，考的都不理想，后就放棄了。）。不管是什么原因，這首詩都給人在絕望中看到了重獲新生力量的勇氣。冷靜理性的文字，升華了主題，達到了創作的最高境界，是這首詩歌的成功之處。
站在水邊用詩歌思考的孩子，永遠很安靜，很冷靜。我感覺詩人很喜歡用思想的翅膀與睿智的目光去長途跋涉，破譯生命的密碼，愛情的密碼，去安慰那些需要更多安慰的人。
“不知道的地方總覺得是遠方/我把這遠方的不知道的地方歸還遠方/給每一個流浪的孩子一個地方/給每一匹馬一片草原/喊不同的名字給每個晚上的月亮/陌生人，你也別著急/祝福也將降臨你的身上”（《自由，穿行》）。這首詩歌較上一首詩歌而言，思想的樂觀性會明顯許多，詩意也溫暖許多，很有海子的代表作《面朝大海，春暖花開》的風格與氣息，給人陽光、真誠、溫暖、積極、向上。永遠到底有多遠？這是一個自古至今令許多文人都在探討與尋找的答案。而履澤直接告訴我們，不知道的地方就是遠方。所以，他要求我們每一個生活在地球上的善良人，什么都不要去想，因為誰也不知道下一分鐘會發生什么。那么，就自由自在地走好現有的每一分鐘。只要這樣去想、去做，不管你是誰，都會在下一分鐘得到你想要的幸福。盡管在有些人身上，纏繞著這樣或是那樣不如意的事，但只要用“風物長宜放眼量”（毛澤東詩）的眼光與心胸去朝前看，那么，這些所有的災難與痛苦都是暫時的，很快就會過去，隨之幸福就在你的身邊出現。這雖然看起來很富有理想色彩的幻說，但無疑這種理想色彩的幻說能給許多生活在絕望中的頹廢人帶來希望。更何況，詩人本身就是最富有幻想的。履澤在他自己詩歌里，就有一首《生命是一種幻覺》為題的詩歌。
詩人在他的散文（也是他個人詩集《履澤，你到底還想怎么樣》自序）《水的遺址，喂養自己》里面說過這么一段話：“我不知道有多少人會喜歡我這樣的文字，簡單地如同剖析著神經的大條，又在簡單中，尋找著屬于自己一個人的詩意。在寫下‘渴望，長成一棵會思考的蘆葦/靜靜地站立在城市與鄉村之間/守著那些無家可歸，或者有家不歸的路人’的時候，想得更多的是，自己是不是也是屬于那個在路邊徘徊過的孩子，或者，自己也曾有個幸福美滿的家，或者，遺忘在風里。想很久以前就說過的話：我沒有那么偉大，我沒能用文字安慰那么多的人。因為，我也需要人來安慰。然后，感覺自己，就像是一種永世不愈的傷痛，與生俱來”（《水的遺址，喂養自己》。
我不知道讀者看到詩人這一段文字后會是一種怎樣的心情。在我的心中，每讀一次，心口都會深深地疼痛一次，并且滴著殷紅的血，被晚秋的冷風吹干，傷口再也無法愈合。詩人曾經說過，當初他在寫這篇文字的時候，就已經暗下決心這是自己的最后一篇文章，從此封筆不再寫詩。
到底是什么原因讓一個才華橫溢的年輕詩人發出這樣的絕望聲？連自己生命中最愛的文學創作都舍之棄之呢？
我們先不去試圖閱讀詩人其他的文字來尋找答案。單看以上我對他的詩歌《最后的夜晚》同《自由，穿行》里的評論，還有他自己的話，“我沒有那么偉大，我沒能用文字安慰那么多的人。因為，我也需要人來安慰，”就已知道了答案的全部。詩人一直以來，無論是精神生活，還是物質生活，都生活的很不好，尤其是個人的愛情，一直沒有遇見一個紅顏知己走進自己的情感生活中。作為一個有血性有才華的男兒，這些年，他一直在掩飾自己的真實面目，假裝輕松、假裝快樂地生活在蕓蕓眾生間。在孤獨寂寞無奈到了極點時，就用筆來書寫大量的文字，用大量的詩歌來安慰、撫平那些同自己一樣憂傷、孤獨的人。其實，也是在撫平、安慰他本人自己。每當這時，詩人都要承受著重負荷的雙重壓力。詩人也是人，并且在感情上還是最脆弱的人。最終，因驅散不了肉體的這份難耐孤獨寂寞，倒了下來。詩人說：“這是一個網絡文字領域里眾神狂歡的時代，卻不是屬于我的時代”（《水的遺址，喂養自己》）。
當我們明白了這些后，不禁又會在心中疑惑不解地問：他不是一個詩人嗎？詩人的情感是多情豐富的呀，他為什么不在文學詩歌網絡上尋找自己的真愛，或是發泄心中的苦悶呢？盡管尋不到，或是別人幫不了他什么，但是，最起碼的安慰是完全做的到的吧，就像他用文字安慰了那么多需要安慰的人，同樣，別人一樣可以拿文字來安慰他呀。話雖這樣說，但我們是否知道，任何事情都沒有愛情這兩個字復雜。李白在他的一首詩歌里有這么兩句詩：抽刀斷水水更流，舉杯消愁愁更愁。
下面，我們就沿著這個話題，來繼續閱讀他的幾首詩歌，就知道真正的答案了。
“哦，姐，晚安/為你撫平眉頭的傷，火爐里的熱已經點旺/上帝召走的那個男人還沒有來/我就一直守在你的身旁”（《哦，姐，晚安》）。這首詩歌看似是寫給自己姐姐的。這個姐姐到底是詩人的親姐姐，還是有血緣關系的堂姐或是表姐？都說不定。還有一個更讓人猜疑的，那就是，是否是在某個地方或是網絡認的一個姐姐呢？也很有可能。說不定，就是遠在天邊又近在眼前，網絡詩歌中的一名年輕貌美的女子，抑或是就在離詩人居住不遠的地方，比詩人略大一點點兒的某個美麗女孩兒。詩歌的大意我們基本明白了。夜靜的晚上，詩人在安慰姐姐泛濫的思念。姐姐泛濫的思念是什么呢？是愛情。正如花似夢的年齡，是每個青年男女情感的蠢蠢蠕動。而姐姐思念的男人不在姐姐的枕邊，在遠方，不能和姐姐同枕共眠。雖然姐姐沒有對任何人言表心聲，但僅憑姐姐眉頭的那點“傷”，就已讓心思細膩，情感豐滿，同樣處在單相思詩人眼中看的水落石出。于是，詩人及在是安慰姐姐亦是在安慰自己的雙重中，說出了一句“我就一直守在你的身邊”的深情話語。可見，詩人在心中是多么愛自己的這位姐姐呀（通過這一句，我們可以完全否決這個姐姐是詩人的親姐姐或是堂姐表姐），也多么希望自己的姐姐能快點盼回疼愛自己的那個男人呀，來給予溫暖和幸福。同時，詩人也多么希望自己能擁有一份像姐姐一樣的愛情，給自己心靈的慰藉與溫暖。但這些似乎看起來，暫時是不可能如愿的。詩人僅僅能做，能實現的，是守候在姐姐的身邊。而且，這守候是否能成功，此時還是一個問號，因為這個守候是詩人自己在心中對姐姐提出來的，姐姐是否答應，還不得而知。就是姐姐答應了，當心目中愛姐姐的那個男人出現后，詩人就得又乖乖地離去。由此可見，姐姐需要的愛，詩人可以暫時代替那個男人來給予安慰，而自己的那份愛，姐姐是永遠也給予、安慰不了的。因為在姐姐的心里，永遠只把詩人當自己的親弟弟看，沒有丁點兒逾越情感的紅線。這一點，詩人是非常清楚的。“姐，把鐮刀帶好，和我一起/去田里。田里的麥子熟了/麥子，長成波浪的樣子，我一個人/在風中會迷失方向”（《哦，姐，麥子熟了）。這節詩歌似乎是緊跟著上一首《哦，姐，晚安》）延續下來的。這時候，詩人的情感還是很高漲。詩人詩中的麥子，似乎是引用海子的詩歌“麥子”來做象征的愛情。而那“麥子”“長成波浪的樣子”，無疑就是說的姐姐那優美金黃色波浪卷發，迷得詩人春心蕩漾。“我一個人/在風中會迷失方向。”由這兩句，再一次可以讓我們看出詩人是多么的愛自己的姐姐啊。此時的姐姐，看起來似乎特別開心，在麥田里歡跳，歌唱，彎腰割麥，全然消失了之初為愛思念眉頭凸出來的“傷”。姐姐此時為什么這么開心？我們可以推理，一定是遠方的愛人來信了，信上一定寫有讓姐姐感動的情話。愛情酷似地里的金黃麥子成熟了。這時候，愛情的喜悅，是怎么也難以控制讓一個正處在熱戀中的女孩兒低調的。于是，姐姐興奮的“瘋”了起來。在姐姐興奮“瘋”起來之前，中途這段寂寞，都是詩人一直守候在她的身邊。而詩人，又一直在心中深深暗戀著姐姐，姐姐卻渾然不知。詩人此時見姐姐為獲得愛情樂成這樣，怎么會在自己的心中沒有傷痛呢？這傷痛，姐姐或是其他任何人，能無法給予詩人安慰與療傷。這傷，似乎就是詩人自己所說，“與生俱來”。
于是，詩人憂傷了，并且是憂傷的不能自己。讓人看見了，都會感到難受，卻又無能為力、無可奈何來幫他。這不禁讓我想起了一首歌曲里唱的兩句歌詞，“問世間情為何物，直教人生死相許。”
詩人最終沒有得到姐姐的愛戀，牽著自己愛的男人的手幸福離開了詩人。離開詩人后，姐姐的愛情是否真的很幸福呢？詩人不得而知。因為，離開后，倆人就彼此失去了音信。隨著歲月的流逝，年歲的增長，詩人也漸漸長大成熟了，不再像之前那個不諳世事，雄性荷爾蒙激情高漲，一個半成熟的小男孩。只是，人都是感情動物，曾經在心底深深愛過的人，又愛的那么歇斯底里，不管時間相去多久，都會在某個不經意的瞬間，被某一事物觸動神經的鏈條，記憶變的鮮活起來。點點滴滴，都是溫馨回憶。“可是，我站立的地方：水不像水，思念/不像思念。文字開始流浪/耳邊的歌曲，幾時起，就輕輕吟唱/訴說：哦，姐，你還安好嗎”（《哦，姐，我想你了》）？這節詩歌，甚至可以說這整首詩歌，都是詩人在和姐姐分別多日后，自己的內心已漸漸恢復平靜，卻在某個月明風清的晚上，坐在窗子邊遙望姐姐生活的那座城市，往事幕幕，思念泛泛。透過這首詩歌，我們可以完全看出作者的心已歸復了平靜，從容了許多。只是觸景生情，往事不堪回首。有太多的回憶，太多的輕傷，留給自己一份心底的牽掛。看見這樣的句子，就是最鐵石心腸的人，也會為之動容，落淚。這讓我想起了宋朝著名婉約女詞人李清照的情詞：“一處相思，兩處閑愁，才下眉頭，卻上心頭。”
生活在當今21世紀，從農村走進城市的年輕人，尤其是沿海發達城市，愛情不是想要得到就能得到。這需要物質、精神等多元化結合一體完美后，才敢去想的。無疑，這是中國改革開放后留給我們八零后年輕人最大的精神壓力與人生悲劇。詩人就是億萬個80后其中的一員。“從出生開始就已經老掉/小資的字眼堆砌成古老民謠/誰在用一代人的思想教育另一代/走過流水/獨木橋。”“上世紀八十年代的求愛方式已經生存不了/美麗的女子在雨巷中不斷招搖/油紙傘壓在箱底/出生的那年就已經發霉掉”（《上世紀八十年代》）。詩人的這首詩歌，正是寫出了我上一自然段所說的心里話。詩人詩歌中出現的“從出生開始就已經老掉”、“小資堆砌成古老民謠”、“求愛方式已經生存不了”、“油紙傘壓在箱底”、“已經發霉掉”，這些句子，無疑都是在說改革開放后的中國翻天覆地變化了，隨之而來人們的思想也翻天覆地變化了，變的現實起來。愛情已不再像以前的人們只追求精神的浪漫，取而代之的，是物質的冰冷現實。正應了改革開放總設計師鄧小平同志的一句話：“以經濟建設為中心。”這給我們農村長大80后孩子的愛情，帶來的是極大的壓力與悲哀。
該怎么辦呢？這不是時代的悲哀，這是我們出生在這個時代命運的悲哀。
“雨水來的時候，這里/有逆流而上的游魚/有零落于水面的桃瓣/水泛濫開，漲滿整個草澤”（《水的遺址，風往愛情的風向吹》）。這時候，詩人開始冷靜下來思考了。一個人，在水邊。“逆流而上的游魚”，暗喻同詩人一樣從鄉村走進城市為理想尋夢拼搏的年輕人。“多少年來，我寸步不移，潛伏于供桌下/聆聽著阡陌小巷間的叫賣以及花開的聲音/烏云來的時候，傾盆大雨下，路人四散奔逃/梧桐樹旁有個男孩把襯衫脫下罩在女孩頭上/是不是愛情誰知道，有沒有結局不重要”（《臨海街道以及寫詩•獻給生活了23年的東南方小城：臨海》）。每個年輕人都有一個玫瑰色的愛情夢。不管這朵玫瑰是否為自己而開，只要能獲得暫時的滿足，也就心愿。盡管生活殘酷，現實殘酷，當一個人的生理情感來潮時，是任何力量都沒有辦法能控制得住的。臨海，這座位于浙江省一座江南小城，是詩人的故鄉，詩人在這里生活了整整23年。23年，有太多的東西值得詩人去記憶與回憶，但最讓詩人記憶與回憶的，是那場雨中的初戀。盡管詩人不敢肯定那是不是初戀，但在他的眼中與心里不重要。那么，我們就姑且算是詩人自戀吧。這是詩人生活在這座城市23年來唯一感到值得與幸福的一件事。其實，這也是每一個曾經年輕過的人，走的一條必經之路。
“23年來的某個日子，秋天吧/一直以為是秋天/把白色的襯衫搭在右肩膀，低著頭/然后一路行走。”“落在地面翻飛的永遠是枯竭了的葉子/輕揚，并且憂傷。”“撿一段拖著尾巴的煙頭，點火/那呼吸著的紅色的亮點/仿佛我尋覓著的雙眼/仿佛一個人在舔噬傷口。”“攥著口袋里僅有的一塊錢，買一份都市報紙/看一行行瑣碎的文字，想著多少年來/不曾斷過的征戰、殺伐。”“生活，為了一碗飯/寫著大把大把的廉價的文字，兜售思想。”“想要表達的，已經越來越模糊/也不知道殘忍是什么，麻木。”“或者，這里什么都不屬于我/或者，我不屬于這里”（《城市游牧》）。這是詩人的詩歌《城市游牧》第一首的完整版。我之所以要全部復制貼在這里，其目的就是我想要說的重點。讀者可能看見了我這篇文章最前面說過的一些話，說每當我路過華南農業大學湖邊，看見水中靜立的蘆葦所幻想出來的一幅畫面。詩人出生在80后的農村，高中畢業后沒有如愿考上大學，80后的孩子，絕大多數又是不會種地的，只能跟著時代的打工隊伍走進繁華的城市。城市是繁華的，但也是冷漠的。對一類人，是抱以溫暖笑容的，而對于另一類人，則是冰冷無情的。像詩人這樣的人，在城市里生活，就屬于后者。23年來，詩人一直都過的郁郁寡歡，不曾有過真正的幸福。按理說，詩人這個年齡，正是如花的年齡，是不應該有的憂郁。可在詩人的眉間，卻陽光不起來。原因何在？前面我們說到了一些，因為出生年代與環境、背景，跟不上時代的步伐前進，留給成人后無論是精神上，還是物質上都具有重大的壓力。其次，更重要的，是作者在他的一首詩歌《母親，走失在城市》，道出了自己性格與思想憂郁憂傷的最主要原因。秋天，萬物凋零，衰草萋萋，本就是一個愁字了得，再加上一個人的灰色心情，更呈現出一片蒼涼。閱讀這首詩，我們完完整整地看見了一個年輕斯文的男孩，行走在城市秋天里的某個黃昏，將一件白襯衫搭在右肩上，若有所思地一個人朝前走，隨著街道兩邊飄落的黃葉，淚在冷風中不知不覺流了出來……。“生活，為了一碗飯吃/寫著大把大把廉價的文字。”我們依稀看見了作者生活在這座城市里所從事的職業，生活，靠的是寫文而生。而當今的文字，又是極度的不值錢，更是給現實生活中不出名的文人帶來苦不堪言。讀這一句詩，我們完全用的是緩慢低沉、悲涼的調子讀出來的，讀的人眼淚旺旺。想起著名作家路遙《人生》中的一句名言：“生活啊，生活，有時候把夢想變成現實，也有時候把現實變成夢想。”這個社會有點讓人感覺是黑白顛倒的世界。如果是一個富商、或是知名作家、名流界的政治人物，甚至是一介村夫，也許心還沒有這么復雜，以及悲涼到了極點。偏偏履澤是一個詩人，而且是一個草根詩人。詩人的心都是憂郁的，人們經常這樣說，所有的詩人都是神經病，餓死的，也全部是詩人。由此可見，詩人這些痛苦、這些憂郁，仿佛是天生就注定的，再一次驗證了他自己所說的話：“與生俱來”。
當這些所有要發生的事情都木已成舟，詩人終于控制不住自己的情感，開始向自己、向這個世界攤牌了。“渴望，長成一棵會思考的蘆葦/靜靜地站立在城市與鄉村之間/守著那些無家可歸，或者有家不歸的路人”（《喂養自己》）。詩人始終相信蘆葦是有思想的，也始終相信蘆葦最懂他的思想和內心世界。到了這個時候，詩人仍沒有忘記那些和自己一樣從鄉村走進城市流浪孩子的命運，此時詩人自己已經沒有任何辦法來幫助他們，哪怕是用文字僅僅的安慰，做也不到了，但他希望最懂人的思想的蘆葦能幫助他們走出低迷，帶他們去尋找幸福。詩人在給我的獻詩中，同樣也說到了蘆葦這一植物名詞，“而那個最終譜曲的人，站在河邊/在某個高爽的節季里/長成蘆葦叢中最普通的一支”（《寫給高駿森•藍天秋湖》）。做一個有思想的普通人，是最幸福的人，這是詩人最想要的，也是他希望自己的朋友能做到或得到的。
寫在后面的話：這篇評論我最終是寫完了，嚴格一點兒說，是啰嗦完了，花了三個晚上的部分時間（因為我現在的住處用電腦寫作相當不方便），也足足晚寫了五年。五年前，當我從郵遞員手中接過履澤為我簽名贈送他自費出版沒有書號的詩集《履澤，你到底還想怎么樣》時，我就對他承諾過，看完后，要寫一篇評論。可在后期中，因種種客觀原因，以及我本人文化水平有限，最終放棄沒寫。礙于面子，我在2008年新春過后的第六天，寫了一首詩歌《履澤，請聽我一次靜靜地說》，解釋了我為什么沒有給他寫評，發表在原創文學網站。發表后，履澤以臨屏的方式給我回了一首《其實，什么也不用說》。就這樣，寫評這一事就不了了之了。再后來，心路文學網站關閉，2009年原創最初一批管理人員解散，老會員也就基本退出了。履澤同我，從此便失去了長達三年的音信。三年來，我始終相信他一直都還記得僅比自己大一歲，且命運有著同自己相似，在南方流浪的一位詩友。因為他在2007年給我的獻詩第三章最后一節寫到，“當有一天，我忘記自己身在何方的時候，我/會記得你，也曾經問過我/你在何方”（《寫給高駿森•獻詩三》）。而我，每當寂寞無助，望著天空發呆時，也會從箱子底下翻出他贈送給我的這本淡淺紫色封面詩集，翻開，讀讀里面的每一行詩歌。然后瞇上眼睛，想象他現在生活的樣子，在心中默默念叨，就像當年他坐在窗口，想念自己暗戀的姐姐一樣：“履澤，你在臨海，現在還安好嗎”這樣的關切話語。
今年10月中旬的某一天，我在好心情美文網站意外地看見了履澤在里面發文，發的都是舊文，其中剛發表的一首詩歌就是寫給我的那組詩。興奮、意外、驚喜之余，我給他留了言。10月22日晚，他在QQ上給我留言了，告訴了我他這幾年的近況，說自己已經結婚成家，有了一個可愛的女兒，現在主要在起點文學網等幾家大型網站簽約長篇寫手，以寫作為生。之后，他還告訴我江山文學網這個網站很不錯，說自己剛進去不久，感覺很溫馨。無論是編輯，還是會員，對待每一個人都很客氣，文化氣息也很濃，誠摯地邀請我進去。于是，在他的指引下，我進去注冊了一個賬號，并發表了一些舊作。因為我們在里面發表的都是之前的舊作，大多數文章都彼此閱讀過，如今再次閱讀，難免會勾起許多往事。當他再一次提起評論一事時，我知道，現在無論我有再充足的理由，也是拒絕不了了的，便答應了下來。原打算在他生日十一月十四交稿的，但還是因為種種特殊原因，晚交了幾天，并且，評論也寫的一塌糊涂。因為我的寫作水平只有這個高度，相信小澤是最清楚不過的，定能給予我的原諒。
今年十一月十四，是小澤28周歲生日，為了彌補遲到五年的歉意，特在這兒貼上我為他獻上的一首生日詩歌，祝福他在今后的人生道路上越走越好。
十一月十四，寫詩給履澤
1
起風的時候，夕陽正趕著回家的路
身后，一行行足印
全是韻起韻落，美麗帶著憂傷的詩歌
右肩搭著白襯衫的詩人，慢悠悠路過水邊
水里的蘆葦，開始躁動、不安起來
詩人無家可歸，蘆葦只能跟著詩人，有家不歸
借月亮的光輝，多想在深夜能溫暖一朵花開
生活，不僅僅只是為了一口飯吃
御寒，同大米或是饅頭，同等重要
2
在南方，在一本淡紫色的詩集里翻閱
一個名叫履澤的江南年輕詩人
和十一月十四，一把鎖之間的文字
無論是雨天的灰調，還是晴天的暖調
都足以把江南悠長悠長的雨巷
寫進一九八四年的冬天，寫成十四行詩
讓流浪停止飄泊吧！那些離家的孩子需要回家
你用文字安慰、撫平了無數憂傷的路人
卻沒有安慰、撫平自己內心，那顆脆弱的心
3
詩人注定是孤獨的，還有憂傷。然憂傷的種子
是可以開出快樂的花朵。這多像
“冬天來了，春天還會遠嗎”，一樣給人希望
你說，當有一天，忘記自己身在何方的時候
會記得我。問我是否還記得你
五年了，今夜，我在南方，為你的生日寫詩
含一瓣嶺南的郁金香，我給你春暖花開
十一月十四，南方沒有下雨
而江南，我深信，你一定站在月光下
對一棵銀杏樹，探討詩經里的小雅
（2012年11月14凌晨零點廣州）
2012年11月15日夜執筆于廣州白云
11月18日1：44分完稿
南國冬日的夕陽，安靜地落在華南農業大學某個湖池。池水中的蘆葦，挨挨擠擠，雖沒有像春天般瘋狂生長，卻給我留下了一份斷腸人在天涯的悠悠情傷。
“想很多年前父親說過的話/看小時侯喜歡的水邊/草木盤根錯雜/渴望，長成一棵會思考的蘆葦/靜靜地立在城市與鄉村之間/守著那些無家可歸，或者有家不歸的路人(履澤《喂養自己》）”。
整整五年了。五年來，每當我路過這座湖邊，都會情不自禁地詠出江南詩人履澤這首《喂養自己》完整的詩歌，心會跟著詩句一起流淚。眼前靜止的山水畫卷，總在我的腦海中浮現出這樣一個清晰的鏡頭：一個戴著近視眼鏡年輕秀氣，體形偏瘦，中等個頭，右肩搭著件白色襯衫，眸子里隱藏著一種無論怎么掩飾都無法掩飾住的幽怨。借著還未天黑的光亮，一個人在安靜的風中從城市走進鄉村，走進鄉村一處有水的湖邊，停下來，守著水中無言的蘆葦，進行一番人生深度的長長思考與對話。
與履澤相識，來源于彼此都愛好文學，愛好詩歌。清晰地記得2006年的冬天，我在原創力量文學網站發文，被心路中文網散文主編那山那水“三顧茅廬”請了過去。其中我的一篇短小散文《一年之計在于春》就是履澤審核的。那時我們彼此都不熟悉，后來，我們是怎么熟悉起來的，已完全沒有了記憶。唯有記憶的，就是我邀請他進原創。起初他并沒有答應我，但后來還是進去了，并且還當上了詩歌主編。我不知道他最后決定走進原創是否來源于我當初的邀請，還是后來其他文友的邀請，這些都不重要。重要的是，他最終進了原創，在原創，我們才有了更深一層的接觸，有了2007年他給我的獻詩，以及贈送給我”以最民間的出版方式”出版的個人詩集《履澤，你到底還想怎么樣》。
當傳統文學創作被時代的進步逐漸走進了網絡文學創作，幾乎只要是會敲擊電腦鍵盤打字的人，懂得以分行的格式排版，都可以稱為“詩人”的年代，我不知道，這到底是文學的進步，還是倒退。
貌似履澤走進網絡進行文學創作，和我的時間相等，都是在2006年。或許，我們本身就有緣吧，或許，我們曾經有著相似的經歷與命運，或許，我們是同齡人。雖然我的詩歌或是其他體裁的文章永遠不能和他的相比，但倆人之間這份以詩歌的名義保持著長達五年的友誼，足以讓彼此感動，也足以讓認識我們的文友感動。
最初讀履澤的詩歌，并沒有什么深刻印象。只知道他的作品無論是發表在心路，還是原創，主編給的精華都特別多，網友跟帖評論也很熱鬧，忙的他不亦樂乎。那時因為我對電腦操作還不是很熟練，更重要的是在工廠做工，一名車間的普通工人，壓根兒就沒有電腦用，只能靠晚上下班了跑到網吧，匆匆忙忙將白天寫在紙上的文字謄寫在電腦上，為了節省上網費，連錯別字、語法都來不及認真修改，投稿成功后就下機。會員與會員之間用QQ群密切交流，我從來不參與，只是在第二天文章發表后，看見主貼下面有文友跟評，出自基本的禮貌，我一一回復，這就是我所謂的和文友交流。
促使我關注履澤的詩歌，其根本原因還是因為他在心路審核過我的那篇散文，并被編輯推薦。或許，這也可以說是私人之間的感情吧。
“履澤，一個站在水邊用詩歌思考的孩子。”這是我淺析詩人履澤這個人和他部分詩歌引用的題目。我之所以要用這句話來命題，根本原因履澤是一個詩人（嚴格一點兒來說，應該是一個作家才更為精準、確切。因為他不僅詩歌寫的好，散文、雜文、小說，一樣寫的精彩、漂亮。現在更主要以寫網絡長篇小說為自己的事業。），且在他的許多詩歌里面都提到了水和蘆葦這兩個名詞，甚至在他的許多文集里面用“水的遺址”四個字來做封面。說到“思考”，也是因為在他的大量詩歌里，幾乎每一句話，都是站在一個恰當的位置很理性地面對人生、面對自身命運進行冷靜的思考后，才有這么凝練的詩歌展現在讀者眼前。
“只剩下那么一點點的糧食和蔬菜/幾根凌亂又可愛的火柴/我把油燈輕輕地擦拭/抹黑了屋子外邊的云彩/夜便這樣輕輕地跟著來”（《最后的夜晚》）。這幾句詩歌，呈現在讀者眼前的，是一副蒼涼的畫面：在一個漆黑的夜晚，一個年輕消瘦的詩人在一間破舊的土房子里，沒有電燈，沒有暖氣，被凍的瑟瑟發抖。右手的大拇指同食指捏著一根火柴，正往左手上的一個火柴盒側面擦拭，然后將擦燃的小小火焰小心翼翼地朝一盞煤油燈燈芯上點去，來照亮黑夜的冷漠，驅走黑夜的寒冷。點亮后的油燈，隱隱約約有了光亮，在搖晃的燈影中，詩人感到饑餓了，因為他看見了屋子里剩下僅有的那么一點點兒糧食和蔬菜，還有唯一幾根取暖的火柴。可想而知，詩人的生活是多么的寒酸啊。微弱的燈光抹去了屋子外邊的云彩，這時候，整個無垠的宇宙將是漆黑一片，給人絕望和恐懼，死神正在一步步朝詩人逼近。詩歌的題目為《最后的夜晚》，當我們看見這樣的題目和詩句，幻想出這樣的畫面后，或許會為詩人絕望的命運感到憐憫與悲傷。事實真的是這樣嗎？不是。這時候，詩人是很樂觀，抱有希望的。你看他詩句中的這些關鍵名動字詞：“只剩下”、“一點點”、“糧食”、“蔬菜”、“幾根”、“火柴”、“油燈”、“擦拭”，這些關鍵字詞無疑不是給詩人在最后的絕望中帶來光明，生存下去的希望？！哪怕“糧食”和“蔬菜”“只剩下那么一點點”了，取暖和照明的火也沒有了，但畢竟還有“幾根凌亂又可愛的火柴”，還有一盞“油燈”。并且詩人還在“輕輕地擦拭”，這些所有看見的物體和動作，不正是說明只要有希望，哪怕是最少的，也一定要去努力奮斗，不到最后一刻，決不放棄。否則，詩人就不會將“油燈輕輕地擦拭”了。詩句中用到的“可愛”一詞，更可以讓讀者看到詩人在最后的關鍵時刻，還不忘保持幽默。這種樂觀的精神，現實生活中，有幾人能做到呢？詩人做到了。題目《最后的夜晚》，看似是悲劇，有點讓人想起意大利畫家達芬奇著名壁畫《最后的晚餐》。如果我們換位思考，最后的夜晚如果詩人聽天由命，聽之隨之任之，那么就真的成了世界末日。就像馬云所言：“今天很殘酷，明天更殘酷，后天很美好。但絕大多數人都死在明天晚上，看不見后天美好的日出。”詩人在最后的夜晚是帶著樂觀的精神態度在和黑夜的寒冷與饑餓做著頑強的斗爭，只要有一線希望，就決不放棄。因為黎明前的來臨是黑夜最后的黑暗，只要沖破這層黑暗，就會迎來嶄新、光明、溫暖的明天。黑夜將不再黑、也不再寒冷，更不用說饑餓。這不僅讓我想起了著名詩人顧城的名句：“黑夜給了我黑色的眼睛，我卻用它來尋找光明。”
這首詩歌我不知道詩人的具體寫作時間，但在我的分析與想象中，應該是高考失敗后的作品，或是復讀后考的仍不理想寫下的當時復雜心情（我看過別人采訪詩人的一篇文字，詩人說自己參加過兩次高考，考的都不理想，后就放棄了。）。不管是什么原因，這首詩都給人在絕望中看到了重獲新生力量的勇氣。冷靜理性的文字，升華了主題，達到了創作的最高境界，是這首詩歌的成功之處。
站在水邊用詩歌思考的孩子，永遠很安靜，很冷靜。我感覺詩人很喜歡用思想的翅膀與睿智的目光去長途跋涉，破譯生命的密碼，愛情的密碼，去安慰那些需要更多安慰的人。
“不知道的地方總覺得是遠方/我把這遠方的不知道的地方歸還遠方/給每一個流浪的孩子一個地方/給每一匹馬一片草原/喊不同的名字給每個晚上的月亮/陌生人，你也別著急/祝福也將降臨你的身上”（《自由，穿行》）。這首詩歌較上一首詩歌而言，思想的樂觀性會明顯許多，詩意也溫暖許多，很有海子的代表作《面朝大海，春暖花開》的風格與氣息，給人陽光、真誠、溫暖、積極、向上。永遠到底有多遠？這是一個自古至今令許多文人都在探討與尋找的答案。而履澤直接告訴我們，不知道的地方就是遠方。所以，他要求我們每一個生活在地球上的善良人，什么都不要去想，因為誰也不知道下一分鐘會發生什么。那么，就自由自在地走好現有的每一分鐘。只要這樣去想、去做，不管你是誰，都會在下一分鐘得到你想要的幸福。盡管在有些人身上，纏繞著這樣或是那樣不如意的事，但只要用“風物長宜放眼量”（毛澤東詩）的眼光與心胸去朝前看，那么，這些所有的災難與痛苦都是暫時的，很快就會過去，隨之幸福就在你的身邊出現。這雖然看起來很富有理想色彩的幻說，但無疑這種理想色彩的幻說能給許多生活在絕望中的頹廢人帶來希望。更何況，詩人本身就是最富有幻想的。履澤在他自己詩歌里，就有一首《生命是一種幻覺》為題的詩歌。
詩人在他的散文（也是他個人詩集《履澤，你到底還想怎么樣》自序）《水的遺址，喂養自己》里面說過這么一段話：“我不知道有多少人會喜歡我這樣的文字，簡單地如同剖析著神經的大條，又在簡單中，尋找著屬于自己一個人的詩意。在寫下‘渴望，長成一棵會思考的蘆葦/靜靜地站立在城市與鄉村之間/守著那些無家可歸，或者有家不歸的路人’的時候，想得更多的是，自己是不是也是屬于那個在路邊徘徊過的孩子，或者，自己也曾有個幸福美滿的家，或者，遺忘在風里。想很久以前就說過的話：我沒有那么偉大，我沒能用文字安慰那么多的人。因為，我也需要人來安慰。然后，感覺自己，就像是一種永世不愈的傷痛，與生俱來”（《水的遺址，喂養自己》。
我不知道讀者看到詩人這一段文字后會是一種怎樣的心情。在我的心中，每讀一次，心口都會深深地疼痛一次，并且滴著殷紅的血，被晚秋的冷風吹干，傷口再也無法愈合。詩人曾經說過，當初他在寫這篇文字的時候，就已經暗下決心這是自己的最后一篇文章，從此封筆不再寫詩。
到底是什么原因讓一個才華橫溢的年輕詩人發出這樣的絕望聲？連自己生命中最愛的文學創作都舍之棄之呢？
我們先不去試圖閱讀詩人其他的文字來尋找答案。單看以上我對他的詩歌《最后的夜晚》同《自由，穿行》里的評論，還有他自己的話，“我沒有那么偉大，我沒能用文字安慰那么多的人。因為，我也需要人來安慰，”就已知道了答案的全部。詩人一直以來，無論是精神生活，還是物質生活，都生活的很不好，尤其是個人的愛情，一直沒有遇見一個紅顏知己走進自己的情感生活中。作為一個有血性有才華的男兒，這些年，他一直在掩飾自己的真實面目，假裝輕松、假裝快樂地生活在蕓蕓眾生間。在孤獨寂寞無奈到了極點時，就用筆來書寫大量的文字，用大量的詩歌來安慰、撫平那些同自己一樣憂傷、孤獨的人。其實，也是在撫平、安慰他本人自己。每當這時，詩人都要承受著重負荷的雙重壓力。詩人也是人，并且在感情上還是最脆弱的人。最終，因驅散不了肉體的這份難耐孤獨寂寞，倒了下來。詩人說：“這是一個網絡文字領域里眾神狂歡的時代，卻不是屬于我的時代”（《水的遺址，喂養自己》）。
當我們明白了這些后，不禁又會在心中疑惑不解地問：他不是一個詩人嗎？詩人的情感是多情豐富的呀，他為什么不在文學詩歌網絡上尋找自己的真愛，或是發泄心中的苦悶呢？盡管尋不到，或是別人幫不了他什么，但是，最起碼的安慰是完全做的到的吧，就像他用文字安慰了那么多需要安慰的人，同樣，別人一樣可以拿文字來安慰他呀。話雖這樣說，但我們是否知道，任何事情都沒有愛情這兩個字復雜。李白在他的一首詩歌里有這么兩句詩：抽刀斷水水更流，舉杯消愁愁更愁。
下面，我們就沿著這個話題，來繼續閱讀他的幾首詩歌，就知道真正的答案了。
“哦，姐，晚安/為你撫平眉頭的傷，火爐里的熱已經點旺/上帝召走的那個男人還沒有來/我就一直守在你的身旁”（《哦，姐，晚安》）。這首詩歌看似是寫給自己姐姐的。這個姐姐到底是詩人的親姐姐，還是有血緣關系的堂姐或是表姐？都說不定。還有一個更讓人猜疑的，那就是，是否是在某個地方或是網絡認的一個姐姐呢？也很有可能。說不定，就是遠在天邊又近在眼前，網絡詩歌中的一名年輕貌美的女子，抑或是就在離詩人居住不遠的地方，比詩人略大一點點兒的某個美麗女孩兒。詩歌的大意我們基本明白了。夜靜的晚上，詩人在安慰姐姐泛濫的思念。姐姐泛濫的思念是什么呢？是愛情。正如花似夢的年齡，是每個青年男女情感的蠢蠢蠕動。而姐姐思念的男人不在姐姐的枕邊，在遠方，不能和姐姐同枕共眠。雖然姐姐沒有對任何人言表心聲，但僅憑姐姐眉頭的那點“傷”，就已讓心思細膩，情感豐滿，同樣處在單相思詩人眼中看的水落石出。于是，詩人及在是安慰姐姐亦是在安慰自己的雙重中，說出了一句“我就一直守在你的身邊”的深情話語。可見，詩人在心中是多么愛自己的這位姐姐呀（通過這一句，我們可以完全否決這個姐姐是詩人的親姐姐或是堂姐表姐），也多么希望自己的姐姐能快點盼回疼愛自己的那個男人呀，來給予溫暖和幸福。同時，詩人也多么希望自己能擁有一份像姐姐一樣的愛情，給自己心靈的慰藉與溫暖。但這些似乎看起來，暫時是不可能如愿的。詩人僅僅能做，能實現的，是守候在姐姐的身邊。而且，這守候是否能成功，此時還是一個問號，因為這個守候是詩人自己在心中對姐姐提出來的，姐姐是否答應，還不得而知。就是姐姐答應了，當心目中愛姐姐的那個男人出現后，詩人就得又乖乖地離去。由此可見，姐姐需要的愛，詩人可以暫時代替那個男人來給予安慰，而自己的那份愛，姐姐是永遠也給予、安慰不了的。因為在姐姐的心里，永遠只把詩人當自己的親弟弟看，沒有丁點兒逾越情感的紅線。這一點，詩人是非常清楚的。“姐，把鐮刀帶好，和我一起/去田里。田里的麥子熟了/麥子，長成波浪的樣子，我一個人/在風中會迷失方向”（《哦，姐，麥子熟了）。這節詩歌似乎是緊跟著上一首《哦，姐，晚安》）延續下來的。這時候，詩人的情感還是很高漲。詩人詩中的麥子，似乎是引用海子的詩歌“麥子”來做象征的愛情。而那“麥子”“長成波浪的樣子”，無疑就是說的姐姐那優美金黃色波浪卷發，迷得詩人春心蕩漾。“我一個人/在風中會迷失方向。”由這兩句，再一次可以讓我們看出詩人是多么的愛自己的姐姐啊。此時的姐姐，看起來似乎特別開心，在麥田里歡跳，歌唱，彎腰割麥，全然消失了之初為愛思念眉頭凸出來的“傷”。姐姐此時為什么這么開心？我們可以推理，一定是遠方的愛人來信了，信上一定寫有讓姐姐感動的情話。愛情酷似地里的金黃麥子成熟了。這時候，愛情的喜悅，是怎么也難以控制讓一個正處在熱戀中的女孩兒低調的。于是，姐姐興奮的“瘋”了起來。在姐姐興奮“瘋”起來之前，中途這段寂寞，都是詩人一直守候在她的身邊。而詩人，又一直在心中深深暗戀著姐姐，姐姐卻渾然不知。詩人此時見姐姐為獲得愛情樂成這樣，怎么會在自己的心中沒有傷痛呢？這傷痛，姐姐或是其他任何人，能無法給予詩人安慰與療傷。這傷，似乎就是詩人自己所說，“與生俱來”。
于是，詩人憂傷了，并且是憂傷的不能自己。讓人看見了，都會感到難受，卻又無能為力、無可奈何來幫他。這不禁讓我想起了一首歌曲里唱的兩句歌詞，“問世間情為何物，直教人生死相許。”
詩人最終沒有得到姐姐的愛戀，牽著自己愛的男人的手幸福離開了詩人。離開詩人后，姐姐的愛情是否真的很幸福呢？詩人不得而知。因為，離開后，倆人就彼此失去了音信。隨著歲月的流逝，年歲的增長，詩人也漸漸長大成熟了，不再像之前那個不諳世事，雄性荷爾蒙激情高漲，一個半成熟的小男孩。只是，人都是感情動物，曾經在心底深深愛過的人，又愛的那么歇斯底里，不管時間相去多久，都會在某個不經意的瞬間，被某一事物觸動神經的鏈條，記憶變的鮮活起來。點點滴滴，都是溫馨回憶。“可是，我站立的地方：水不像水，思念/不像思念。文字開始流浪/耳邊的歌曲，幾時起，就輕輕吟唱/訴說：哦，姐，你還安好嗎”（《哦，姐，我想你了》）？這節詩歌，甚至可以說這整首詩歌，都是詩人在和姐姐分別多日后，自己的內心已漸漸恢復平靜，卻在某個月明風清的晚上，坐在窗子邊遙望姐姐生活的那座城市，往事幕幕，思念泛泛。透過這首詩歌，我們可以完全看出作者的心已歸復了平靜，從容了許多。只是觸景生情，往事不堪回首。有太多的回憶，太多的輕傷，留給自己一份心底的牽掛。看見這樣的句子，就是最鐵石心腸的人，也會為之動容，落淚。這讓我想起了宋朝著名婉約女詞人李清照的情詞：“一處相思，兩處閑愁，才下眉頭，卻上心頭。”
生活在當今21世紀，從農村走進城市的年輕人，尤其是沿海發達城市，愛情不是想要得到就能得到。這需要物質、精神等多元化結合一體完美后，才敢去想的。無疑，這是中國改革開放后留給我們八零后年輕人最大的精神壓力與人生悲劇。詩人就是億萬個80后其中的一員。“從出生開始就已經老掉/小資的字眼堆砌成古老民謠/誰在用一代人的思想教育另一代/走過流水/獨木橋。”“上世紀八十年代的求愛方式已經生存不了/美麗的女子在雨巷中不斷招搖/油紙傘壓在箱底/出生的那年就已經發霉掉”（《上世紀八十年代》）。詩人的這首詩歌，正是寫出了我上一自然段所說的心里話。詩人詩歌中出現的“從出生開始就已經老掉”、“小資堆砌成古老民謠”、“求愛方式已經生存不了”、“油紙傘壓在箱底”、“已經發霉掉”，這些句子，無疑都是在說改革開放后的中國翻天覆地變化了，隨之而來人們的思想也翻天覆地變化了，變的現實起來。愛情已不再像以前的人們只追求精神的浪漫，取而代之的，是物質的冰冷現實。正應了改革開放總設計師鄧小平同志的一句話：“以經濟建設為中心。”這給我們農村長大80后孩子的愛情，帶來的是極大的壓力與悲哀。
該怎么辦呢？這不是時代的悲哀，這是我們出生在這個時代命運的悲哀。
“雨水來的時候，這里/有逆流而上的游魚/有零落于水面的桃瓣/水泛濫開，漲滿整個草澤”（《水的遺址，風往愛情的風向吹》）。這時候，詩人開始冷靜下來思考了。一個人，在水邊。“逆流而上的游魚”，暗喻同詩人一樣從鄉村走進城市為理想尋夢拼搏的年輕人。“多少年來，我寸步不移，潛伏于供桌下/聆聽著阡陌小巷間的叫賣以及花開的聲音/烏云來的時候，傾盆大雨下，路人四散奔逃/梧桐樹旁有個男孩把襯衫脫下罩在女孩頭上/是不是愛情誰知道，有沒有結局不重要”（《臨海街道以及寫詩•獻給生活了23年的東南方小城：臨海》）。每個年輕人都有一個玫瑰色的愛情夢。不管這朵玫瑰是否為自己而開，只要能獲得暫時的滿足，也就心愿。盡管生活殘酷，現實殘酷，當一個人的生理情感來潮時，是任何力量都沒有辦法能控制得住的。臨海，這座位于浙江省一座江南小城，是詩人的故鄉，詩人在這里生活了整整23年。23年，有太多的東西值得詩人去記憶與回憶，但最讓詩人記憶與回憶的，是那場雨中的初戀。盡管詩人不敢肯定那是不是初戀，但在他的眼中與心里不重要。那么，我們就姑且算是詩人自戀吧。這是詩人生活在這座城市23年來唯一感到值得與幸福的一件事。其實，這也是每一個曾經年輕過的人，走的一條必經之路。
“23年來的某個日子，秋天吧/一直以為是秋天/把白色的襯衫搭在右肩膀，低著頭/然后一路行走。”“落在地面翻飛的永遠是枯竭了的葉子/輕揚，并且憂傷。”“撿一段拖著尾巴的煙頭，點火/那呼吸著的紅色的亮點/仿佛我尋覓著的雙眼/仿佛一個人在舔噬傷口。”“攥著口袋里僅有的一塊錢，買一份都市報紙/看一行行瑣碎的文字，想著多少年來/不曾斷過的征戰、殺伐。”“生活，為了一碗飯/寫著大把大把的廉價的文字，兜售思想。”“想要表達的，已經越來越模糊/也不知道殘忍是什么，麻木。”“或者，這里什么都不屬于我/或者，我不屬于這里”（《城市游牧》）。這是詩人的詩歌《城市游牧》第一首的完整版。我之所以要全部復制貼在這里，其目的就是我想要說的重點。讀者可能看見了我這篇文章最前面說過的一些話，說每當我路過華南農業大學湖邊，看見水中靜立的蘆葦所幻想出來的一幅畫面。詩人出生在80后的農村，高中畢業后沒有如愿考上大學，80后的孩子，絕大多數又是不會種地的，只能跟著時代的打工隊伍走進繁華的城市。城市是繁華的，但也是冷漠的。對一類人，是抱以溫暖笑容的，而對于另一類人，則是冰冷無情的。像詩人這樣的人，在城市里生活，就屬于后者。23年來，詩人一直都過的郁郁寡歡，不曾有過真正的幸福。按理說，詩人這個年齡，正是如花的年齡，是不應該有的憂郁。可在詩人的眉間，卻陽光不起來。原因何在？前面我們說到了一些，因為出生年代與環境、背景，跟不上時代的步伐前進，留給成人后無論是精神上，還是物質上都具有重大的壓力。其次，更重要的，是作者在他的一首詩歌《母親，走失在城市》，道出了自己性格與思想憂郁憂傷的最主要原因。秋天，萬物凋零，衰草萋萋，本就是一個愁字了得，再加上一個人的灰色心情，更呈現出一片蒼涼。閱讀這首詩，我們完完整整地看見了一個年輕斯文的男孩，行走在城市秋天里的某個黃昏，將一件白襯衫搭在右肩上，若有所思地一個人朝前走，隨著街道兩邊飄落的黃葉，淚在冷風中不知不覺流了出來……。“生活，為了一碗飯吃/寫著大把大把廉價的文字。”我們依稀看見了作者生活在這座城市里所從事的職業，生活，靠的是寫文而生。而當今的文字，又是極度的不值錢，更是給現實生活中不出名的文人帶來苦不堪言。讀這一句詩，我們完全用的是緩慢低沉、悲涼的調子讀出來的，讀的人眼淚旺旺。想起著名作家路遙《人生》中的一句名言：“生活啊，生活，有時候把夢想變成現實，也有時候把現實變成夢想。”這個社會有點讓人感覺是黑白顛倒的世界。如果是一個富商、或是知名作家、名流界的政治人物，甚至是一介村夫，也許心還沒有這么復雜，以及悲涼到了極點。偏偏履澤是一個詩人，而且是一個草根詩人。詩人的心都是憂郁的，人們經常這樣說，所有的詩人都是神經病，餓死的，也全部是詩人。由此可見，詩人這些痛苦、這些憂郁，仿佛是天生就注定的，再一次驗證了他自己所說的話：“與生俱來”。
當這些所有要發生的事情都木已成舟，詩人終于控制不住自己的情感，開始向自己、向這個世界攤牌了。“渴望，長成一棵會思考的蘆葦/靜靜地站立在城市與鄉村之間/守著那些無家可歸，或者有家不歸的路人”（《喂養自己》）。詩人始終相信蘆葦是有思想的，也始終相信蘆葦最懂他的思想和內心世界。到了這個時候，詩人仍沒有忘記那些和自己一樣從鄉村走進城市流浪孩子的命運，此時詩人自己已經沒有任何辦法來幫助他們，哪怕是用文字僅僅的安慰，做也不到了，但他希望最懂人的思想的蘆葦能幫助他們走出低迷，帶他們去尋找幸福。詩人在給我的獻詩中，同樣也說到了蘆葦這一植物名詞，“而那個最終譜曲的人，站在河邊/在某個高爽的節季里/長成蘆葦叢中最普通的一支”（《寫給高駿森•藍天秋湖》）。做一個有思想的普通人，是最幸福的人，這是詩人最想要的，也是他希望自己的朋友能做到或得到的。
寫在后面的話：這篇評論我最終是寫完了，嚴格一點兒說，是啰嗦完了，花了三個晚上的部分時間（因為我現在的住處用電腦寫作相當不方便），也足足晚寫了五年。五年前，當我從郵遞員手中接過履澤為我簽名贈送他自費出版沒有書號的詩集《履澤，你到底還想怎么樣》時，我就對他承諾過，看完后，要寫一篇評論。可在后期中，因種種客觀原因，以及我本人文化水平有限，最終放棄沒寫。礙于面子，我在2008年新春過后的第六天，寫了一首詩歌《履澤，請聽我一次靜靜地說》，解釋了我為什么沒有給他寫評，發表在原創文學網站。發表后，履澤以臨屏的方式給我回了一首《其實，什么也不用說》。就這樣，寫評這一事就不了了之了。再后來，心路文學網站關閉，2009年原創最初一批管理人員解散，老會員也就基本退出了。履澤同我，從此便失去了長達三年的音信。三年來，我始終相信他一直都還記得僅比自己大一歲，且命運有著同自己相似，在南方流浪的一位詩友。因為他在2007年給我的獻詩第三章最后一節寫到，“當有一天，我忘記自己身在何方的時候，我/會記得你，也曾經問過我/你在何方”（《寫給高駿森•獻詩三》）。而我，每當寂寞無助，望著天空發呆時，也會從箱子底下翻出他贈送給我的這本淡淺紫色封面詩集，翻開，讀讀里面的每一行詩歌。然后瞇上眼睛，想象他現在生活的樣子，在心中默默念叨，就像當年他坐在窗口，想念自己暗戀的姐姐一樣：“履澤，你在臨海，現在還安好嗎”這樣的關切話語。
今年10月中旬的某一天，我在好心情美文網站意外地看見了履澤在里面發文，發的都是舊文，其中剛發表的一首詩歌就是寫給我的那組詩。興奮、意外、驚喜之余，我給他留了言。10月22日晚，他在QQ上給我留言了，告訴了我他這幾年的近況，說自己已經結婚成家，有了一個可愛的女兒，現在主要在起點文學網等幾家大型網站簽約長篇寫手，以寫作為生。之后，他還告訴我江山文學網這個網站很不錯，說自己剛進去不久，感覺很溫馨。無論是編輯，還是會員，對待每一個人都很客氣，文化氣息也很濃，誠摯地邀請我進去。于是，在他的指引下，我進去注冊了一個賬號，并發表了一些舊作。因為我們在里面發表的都是之前的舊作，大多數文章都彼此閱讀過，如今再次閱讀，難免會勾起許多往事。當他再一次提起評論一事時，我知道，現在無論我有再充足的理由，也是拒絕不了了的，便答應了下來。原打算在他生日十一月十四交稿的，但還是因為種種特殊原因，晚交了幾天，并且，評論也寫的一塌糊涂。因為我的寫作水平只有這個高度，相信小澤是最清楚不過的，定能給予我的原諒。
今年十一月十四，是小澤28周歲生日，為了彌補遲到五年的歉意，特在這兒貼上我為他獻上的一首生日詩歌，祝福他在今后的人生道路上越走越好。
十一月十四，寫詩給履澤
1
起風的時候，夕陽正趕著回家的路
身后，一行行足印
全是韻起韻落，美麗帶著憂傷的詩歌
右肩搭著白襯衫的詩人，慢悠悠路過水邊
水里的蘆葦，開始躁動、不安起來
詩人無家可歸，蘆葦只能跟著詩人，有家不歸
借月亮的光輝，多想在深夜能溫暖一朵花開
生活，不僅僅只是為了一口飯吃
御寒，同大米或是饅頭，同等重要
2
在南方，在一本淡紫色的詩集里翻閱
一個名叫履澤的江南年輕詩人
和十一月十四，一把鎖之間的文字
無論是雨天的灰調，還是晴天的暖調
都足以把江南悠長悠長的雨巷
寫進一九八四年的冬天，寫成十四行詩
讓流浪停止飄泊吧！那些離家的孩子需要回家
你用文字安慰、撫平了無數憂傷的路人
卻沒有安慰、撫平自己內心，那顆脆弱的心
3
詩人注定是孤獨的，還有憂傷。然憂傷的種子
是可以開出快樂的花朵。這多像
“冬天來了，春天還會遠嗎”，一樣給人希望
你說，當有一天，忘記自己身在何方的時候
會記得我。問我是否還記得你
五年了，今夜，我在南方，為你的生日寫詩
含一瓣嶺南的郁金香，我給你春暖花開
十一月十四，南方沒有下雨
而江南，我深信，你一定站在月光下
對一棵銀杏樹，探討詩經里的小雅
（2012年11月14凌晨零點廣州）
2012年11月15日夜執筆于廣州白云
11月18日1：44分完稿
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